La liberté à vif, l'émotion sans détour. L’abstraction n’est pas arrivée chez moi par hasard un matin d'automne 2026. Elle était un feu couvant qui cherchait sa voie depuis toujours. En 2023, avec ma série pionnière Sauvagerie, j'ai lancé mon premier caillou dans le jeu de la marelle de l'art abstrait. J'avais le pied suspendu en l'air, prête à sauter pour crier mon alerte face à la pollution et aux blessures de la Terre, mais mon geste conservait encore le besoin d'un ancrage. Il aura fallu le cheminement à travers mes feuillages, mes paysages et mes visages, puis un échange fondateur avec l'artiste peintre Hélène, pour que le grand saut s'accomplisse enfin. Une rencontre rare, qui m’a ouverte à une liberté que je n’avais jamais vraiment laissée s’exprimer. En me conseillant de libérer mon esprit des images préparées et de peindre sans anticiper, Hélène a déchiré le voile. À partir de là, l’abstraction est devenue une autre façon de peindre : un chemin différent pour laisser l’émotion exister sans être traduite, sans être racontée, sans être contrôlée. Une prise de conscience s'est imposée à moi : cette peinture habitait mon tempérament depuis ma naissance. L'abstraction est la mise à nu de cette force originelle et la conquête de ma liberté artistique. Je n’abandonne pas ce que je faisais avant. L’abstraction n’efface rien de mon travail précédent : elle s’y ajoute. Elle en est une autre possibilité, plus directe, plus brute, née du moment où j’ai cessé de construire. Avec ce langage instinctif et cette sensibilité brute, cette façon de peindre s’est imposée pleinement — non pas comme un reniement, mais comme une ouverture vers l'infini.